साक्षात्कार: 'द वॉचफुल आई' के अभिनेता लेक्स लंपकिन के साथ बात करना

अभिनेता लेक्स लुम्पकिन फ्रीफॉर्म की हिट श्रृंखला में एक श्रृंखला नियमित है Watchful Eye एक युवा महिला जो पुराने पैसे और घातक रहस्यों की दुनिया में जोर देती है पर केंद्रित है। लेक्स एलियट श्वार्ट्ज की भूमिका निभाता है।

लेक्स ने 10 साल की उम्र में अभिनय शुरू किया, इंडियाना रिपर्टरी थिएटर में स्टुअर्ट की भूमिका निभाना Stuart लिटिल , उसके बाद शेक्सपियर के ड्यूक ऑफ यॉर्क में दिखाई दिया रिचर्ड III , और बाद में Travis Younger के रूप में सूर्य में एक रायसिन ।

उन्होंने AT&T के लिए अपने पहले राष्ट्रीय वाणिज्यिक को उतरने के बाद थिएटर से टेलीविज़न में बदलाव किया, इसके बाद निकेलोडों की स्टारिंग भूमिका निकेलोडों में हुई। सब कुछ ।

अभिनय के बाहर, लेक्स मानसिक स्वास्थ्य मुद्दों को संबोधित करने के बारे में भावुक है। लेक्स ने लिखा, बनाया और निर्देशित गुप्त सत्य , एक वृत्तचित्र, जो किशोरावस्था के बीच उपचारित अवसाद और अन्य मानसिक स्वास्थ्य मुद्दों पर ध्यान केंद्रित करता है और यह उन्हें कैसे प्रभावित करता है। फिल्म ‘ब्लैक फीडबैक फिल्म फेस्टिवल’ के लिए आधिकारिक 2022 फिल्म चयन थी। '

CelebMix बोली Lex Lumpkin के साथ यह पता लगाने के लिए कि कैसे उन्होंने अभिनय में शुरू किया और उनकी वर्तमान भूमिका एलियट श्वार्ट्ज़ के रूप में Watchful Eye ।

  **क्या आप अभिनय में अपने शुरू करने के लिए प्रेरित? क्या आपके पास कोई विशेष क्षण है?** 

रचनात्मकता और प्रदर्शन के लिए अपने जुनून से अभिनय के लिए मेरा प्यार, जिसे मैंने बहुत कम उम्र में विकसित किया था। मैंने हमेशा अपने आप को विभिन्न तरीकों से बनाने और व्यक्त करने की इच्छा रखते थे। दूसरी श्रेणी में, मैंने अपनी खुद की पुस्तक श्रृंखला लिखी। यहां तक कि एक बच्चे के रूप में, मैंने खुद को कहानी कहने, स्टॉप-मोशन वीडियो बनाने और अपने परिवार और दोस्तों के सामने प्रदर्शन करने की दिशा में आकर्षित किया।

वह क्षण जो मुझे अभिनय में मेरी रुचि में एक निश्चित बिंदु के रूप में खड़ा है, वह तब होता है जब मुझे अपने स्कूल के खेल में प्रमुख भूमिका निभाने के लिए चुना गया था। मैं चौथे श्रेणी में था, और मुझे लगता है कि अविश्वसनीय रूप से घबराहट और अवसर के बारे में उत्साहित है। हालांकि, जिस क्षण मैं मंच पर कदम रखा, मैं संबंधित और खुशी की भावना से भर गया था जिसे मैंने पहले कभी अनुभव नहीं किया था। यह क्षण में पूरी तरह से होने की भावना थी और भावनात्मक स्तर पर दर्शकों के साथ जुड़ने में सक्षम था। उस अनुभव के बाद, मुझे पता था कि अभिनय कुछ ऐसा था जिसे मैं गंभीरता से लेना चाहता था। मैंने स्थानीय थिएटर कार्यशालाओं में भाग लेना शुरू किया और अपने स्कूल में एक नाटक क्लब में शामिल हो गए। इन अनुभवों ने केवल शिल्प के लिए अपने जुनून को ईंधन दिया।

आप फ्रीफॉर्म की नाटक श्रृंखला, ‘द वॉचफुल आई’ में “Elliot Schwartz” खेलते हैं . हमें अपने चरित्र में कुछ अंतर्दृष्टि दें और किस तरह आप उससे संबंधित हैं।

फ्रीफॉर्म के द वॉचफुल आई में “एलियॉट श्वार्ट्ज़” के चरित्र को बजाना एक अविश्वसनीय अनुभव रहा है। इलियट एक जटिल चरित्र है जिसमें अपने विशिष्ट लक्षणों और quirkों का सेट होता है, और मैं शुरू से ही उसके लिए तैयार किया गया था।

उन चीजों में से एक जो मैं एलियट से संबंधित हूं, लोगों से जुड़ने की उनकी क्षमता है। उन्होंने कभी एक अजनबी से मुलाकात नहीं की है और दूसरों को आरामदायक और आसानी से महसूस करने के लिए एक प्राकृतिक प्रतिभा है। मैंने हमेशा अपने आप को लोगों से जुड़ने की क्षमता पर गर्व किया है, और मुझे लगता है कि कुछ ऐसा है जो एलियट और मैं साझा करता हूं। Elliot के चरित्र का एक और पहलू यह है कि मैं उसकी पुरानी आत्मा से संबंधित हूँ। उनके पास एक निश्चित परिपक्वता और ज्ञान है जो अपने वर्षों से परे है, और मुझे हमेशा महसूस हुआ है जैसे मेरे पास पुरानी आत्मा भी है। मुझे लगता है कि यह क्लासिक फिल्मों, साहित्य और संगीत के लिए मेरे प्यार से आता है, जिसने हमेशा मुझे अतीत के लिए गहरी प्रशंसा दी है।

मतभेदों के संदर्भ में, कुछ ऐसे क्षेत्र हैं जहां एलियट और I डाइवरेज। उदाहरण के लिए, Elliot धूम्रपान, जो कुछ ऐसा है जो मैं व्यक्तिगत रूप से नहीं करता। इसके अतिरिक्त, Elliot मैं हूँ की तुलना में थोड़ा nerdier हो सकता है, खासकर जब यह महिलाओं के आसपास अपने रास्ते नेविगेट करने के लिए आता है। जबकि मैं प्रौद्योगिकी और geeky शौक का आनंद लेता हूं, मैं महिलाओं के साथ समाजीकरण की बात करते समय थोड़ा अधिक आश्वस्त हूं।

कुल मिलाकर, Elliot खेलना मेरे लिए गहराई और जटिलता के साथ एक चरित्र का पता लगाने का एक अद्भुत अवसर रहा है। जबकि हम कुछ समानताएं साझा करते हैं, वह अपने स्वयं के अद्वितीय व्यक्ति हैं जो चुनौतियों और संघर्षों के अपने सेट के साथ हैं। यह उन्हें स्क्रीन पर जीवन में लाने के लिए एक खुशी थी और मैं यह देखने के लिए तत्पर हूं कि उसका चरित्र समय के साथ कैसे विकसित होता है।

आप खुद को एलियट की मानसिकता और व्यक्तित्व में कैसे डाल सकते हैं?

Elliot की मानसिकता और व्यक्तित्व में पहुंचने के लिए, मैं चरित्र को कई कोणों से देखना चाहता हूं। सबसे पहले, मैं स्क्रिप्ट का विश्लेषण करता हूं और उस स्थिति को समझने की कोशिश करता हूं कि एलियट खुद को ढूंढता है। मैं कल्पना करने की कोशिश करता हूं कि वह दृश्य के पहले और बाद में क्या कर सकता है और उसका समग्र लक्ष्य क्या है। मैं इलियट और दृश्य में अन्य पात्रों के बीच गतिशीलता पर भी विचार करता हूं, और वे उसकी तरफ कैसे महसूस कर सकते हैं।

एक और महत्वपूर्ण पहलू एलियॉट के हेडस्पेस में हो रहा है और समझ रहा है कि वह कैसे सोचता है और महसूस करता है। मैं अपने पीछे की ओर सोचना पसंद करता हूं, उसकी प्रेरणाएं, और उसे चरित्र के रूप में किस प्रकार टिकता है। मैं अपने जूते में खुद को रखने की कोशिश करता हूं और कल्पना करता हूं कि वह खुद को ढूंढने वाली स्थितियों पर कैसे प्रतिक्रिया कर सकता है।

एलियॉट की मानसिकता में आने के सबसे महत्वपूर्ण तत्वों में से एक अपने व्यक्तित्व के लिए सच रह रहा है। मैं अपने शिष्टाचार, उनके भाषण पैटर्न और उनके समग्र डेमीनर पर ध्यान देता हूं और उन लक्षणों को मैं जितना कर सकता हूं उतना ही अच्छा करने की कोशिश करता हूं। ऐसा करके, मैं पूरी तरह से चरित्र में खुद को डुबो सकता हूं और उसे विश्वासघाती तरीके से जीवन में ला सकता हूं।

अंततः, एलियट की मानसिकता और व्यक्तित्व में हो रही यह समझने के बारे में है कि वह कौन एक चरित्र के रूप में है और अपने अद्वितीय लक्षणों को सामने लाने के लिए है। ऐसा करके, मैं स्क्रीन पर उसके लिए एक प्रामाणिक और आकर्षक चित्रण बना सकता हूं।

आप फ्रीफॉर्म के ‘द वॉचफुल आई’ में अपनी नई भूमिका में कॉमेडी से नाटक में बदलाव कर रहे हैं . हमें बताएं कि कैसे एक नाटक की भूमिका के लिए तैयारी आपकी पिछली कॉमेडी भूमिकाओं की तुलना में है।

कॉमेडी से नाटक में संक्रमण एक चुनौतीपूर्ण अभी तक पुरस्कृत अनुभव था जिसने मुझे अपनी ऊर्जा और अभिनय के दृष्टिकोण को बदलने की आवश्यकता थी। एक स्केच कॉमेडियन के रूप में, मैं प्रत्येक एपिसोड में एकाधिक अक्षरों को शामिल करने और हमारे लाइव शो में उच्च स्तर की ऊर्जा लाने के लिए इस्तेमाल किया गया था। हालांकि, जब मैंने नाटकीय भूमिकाओं को आगे बढ़ाने का फैसला किया, तो मैंने जल्दी से महसूस किया कि मुझे अपनी ऊर्जा को अलग-अलग तरीके से केंद्रित करने और अधिक प्राकृतिक और ग्राउंडेड प्रदर्शन देने पर ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता थी।

सबसे महत्वपूर्ण समायोजनों में से एक मुझे करना था वह चरित्र विकास के लिए मेरे दृष्टिकोण में था। कॉमेडी में, मैंने जो पात्र खेले थे वे अक्सर अतिरंजित और ओवर-द-टॉप थे, जिन्हें दर्शकों से हंसने के लिए डिज़ाइन किया गया था। नाटक में, मुझे अपने चरित्र की प्रेरणाओं और भावनाओं को समझने और जीवन के लिए यथार्थवादी और सच महसूस करने वाले प्रदर्शन को देने के लिए एक अधिक बारीक और सूक्ष्म दृष्टिकोण लेना पड़ा।

एक और चुनौती मेरी पैसिंग और टाइमिंग की समझ में थी। स्केच कॉमेडी में, सब कुछ जल्दी चल जाता है, और एक पल में रुकने या प्रतिबिंबित करने के लिए अक्सर थोड़ा समय लगता है। हालांकि, नाटक में, समय महत्वपूर्ण है, और मौन और स्थिरता के क्षण सिर्फ कार्रवाई और संवाद के क्षणों के रूप में शक्तिशाली हो सकते हैं। इन सूक्ष्मताओं की सराहना करना और उन्हें अपने प्रदर्शन में शामिल करना एक महत्वपूर्ण लर्निंग वक्र था, लेकिन एक जिसने अंततः मुझे बेहतर अभिनेता बनाया।

कुल मिलाकर, कॉमेडी से नाटक में बदलाव करने के लिए मुझे एक अभिनेता के रूप में बढ़ने और अनुकूलित करने की आवश्यकता है। इसने मुझे नई तकनीकों और अभिनय की शैलियों का पता लगाने के लिए प्रेरित किया और इसने मुझे अपने आराम क्षेत्र से बाहर निकलने और नई भूमिकाओं और पात्रों को गले लगाने की चुनौती दी। हालांकि यात्रा हमेशा आसान नहीं थी, मैं अनुभव के लिए आभारी हूं और मैं जिस तरह से विकसित कौशल हूं।

आपके पास निकलोडों के प्रतिष्ठित कॉमेडी स्केच सीरीज़ ‘ऑल थिस’ के रिबूट पर एक आवर्ती भूमिका थी, जहां ‘एसएनएल’ स्टार केनन थॉम्पसन जैसे हास्यकारों को उनकी शुरुआत हुई। आपने केन को अपने सलाहकारों में से एक कहा है। किस शब्द के ज्ञान ने आपको दिया है कि आप अभिनेताओं की अगली पीढ़ी के साथ साझा करना चाहते हैं?

मैं अपने शो के उत्पादन के दौरान एक विशेष क्षण को याद करता हूं जो वास्तव में मेरे सामने खड़ा था। ‘Saturday Night Live’ पर केन थॉम्पसन के व्यस्त कार्यक्रम के परिणामस्वरूप वे केवल एक स्केच के लिए हमारे शो पर दिखाई देने में सक्षम थे। हालांकि, उनके साथ संक्षिप्त बातचीत ने हम सभी पर एक स्थायी प्रभाव छोड़ दिया था।

अपने समय के दौरान, केन ने कलाकारों और चालक दल से बात करने का अवसर लिया, प्रोत्साहन और समर्थन के शब्दों की पेशकश की। मुझे स्पष्ट रूप से याद है कि वह हमें कह रहा है, “कीप रचनात्मक है और इसमें से कोई भी आपको नहीं दे सकता है। आप शो से पहले अद्भुत थे और इसके बाद आप अद्भुत होंगे। ”

वे शब्द वास्तव में मेरे साथ अनुनादित होते हैं और मैं मानता हूँ कि पूरी टीम के साथ। उन्होंने याद दिलाया कि, जबकि शो महत्वपूर्ण था, यह हमारे करियर के सभी और अंत-सभी नहीं था। हम पहले और सबसे पहले कलाकार और रचनाकार थे, और शो सिर्फ एक ऐसा मंच था जिसके माध्यम से हम खुद को व्यक्त कर सकते थे और दुनिया के साथ अपनी प्रतिभा साझा कर सकते थे।

पूर्वव्यापी में, मैं देख सकता हूं कि केन का संदेश सिर्फ शो से अधिक था। यह मनोरंजन उद्योग के उतार-चढ़ाव के बारे में पूरी तरह से था। वह हमें याद दिलाता था कि सफलता की गारंटी कभी नहीं है और वह असफलता और निराशा प्रक्रिया का एक प्राकृतिक हिस्सा है। लेकिन उन्होंने हमें आगे बढ़ने के लिए प्रोत्साहित किया, बनाने और खुद और हमारी कला के लिए सच रहने के लिए।

वापस देखते हुए, मुझे एहसास होता है कि हम कैसे भाग्यशाली थे, उनके पास केन जैसे किसी व्यक्ति के साथ काम करने का अवसर था, जिसमें न केवल विशाल प्रतिभा है बल्कि आत्मा की वास्तविक गर्मी और उदारता भी है। उनके ज्ञान और प्रोत्साहन के शब्द वर्षों में मेरे साथ रह चुके हैं, जब भी मैं अपने करियर में चुनौतियों का सामना करता हूं तो प्रेरणा और प्रेरणा के स्रोत के रूप में काम करता हूं।

आपकी फिल्म ‘द हिडन ट्रुथ’, जिसे आपने लिखा, बनाया और निर्देशित किया, “ब्लैक फीडबैक फिल्म फेस्टिवल” के लिए आधिकारिक 2022 मूवी चयन था। क्या लघु फिल्म प्रेरित?

‘The Hidden Truth’ मूल रूप से महामारी की ऊंचाई के दौरान 2020 में आया था। उस समय इस फिल्म को काफी प्रभावित किया। संगरोध के लंबे समय तक चलने के बाद, हममें से कई को अकेले और पृथक महसूस हुआ। किशोर आत्महत्या के साथ, मैं चाहता था कि मेरे दर्शक जॉर्डन और उसकी अकेलापन से जुड़ सकते हैं। मैं यह सोचना चाहता था कि अवसाद, ड्रग एब्यूशन और आत्महत्या उम्र, दौड़, लैंगिक या जातीयता के खिलाफ भेदभाव नहीं करती है। इसके अतिरिक्त, मैं उन व्यक्तिगत अनुभवों को उजागर करना चाहता हूं जो मुझे ‘द हिडन ट्रुथ’ बनाने के लिए प्रेरित करते हैं। '

एक फिल्म निर्माता के रूप में, मुझे विश्वास है कि कुछ सबसे अधिक सम्मोहक कहानियां वास्तविक जीवन के अनुभवों से आती हैं। मेरे मामले में, मैंने दोस्तों और परिवार के सदस्यों को अवसाद के साथ संघर्ष देखा है, और मैंने देखा है कि यह कैसे एक debilitating और अलग अनुभव हो सकता है।

मैं भी अफ्रीकी अमेरिकी समुदाय में मानसिक स्वास्थ्य के विषय का पता लगाना चाहता था। अभी भी मानसिक स्वास्थ्य के आसपास एक बीमारी है, और अक्सर इसे खुले तौर पर चर्चा नहीं की जाती है। हालांकि, यह एक मुद्दा है जो हर किसी को प्रभावित करता है, और इन वार्तालापों के लिए महत्वपूर्ण है। इसके अलावा, मैं एक ऐसी फिल्म बनाना चाहता था जिसने न केवल मानसिक स्वास्थ्य के मुद्दे को संबोधित किया बल्कि मदद लेने के महत्व को भी उजागर किया। फिल्म में, जॉर्डन अवसाद से जूझ रहा है और एक मुकाबला तंत्र के रूप में दवाओं के लिए बदल जाता है। दुर्भाग्य से, उन्हें अपनी मां से उसकी जरूरत का समर्थन नहीं मिला, और स्थिति नियंत्रण से बाहर निकलती है। मुझे आशा है कि यह फिल्म लोगों को मदद के लिए और उन लोगों के लिए समर्थन दिखाने के लिए प्रोत्साहित कर सकती है जो संघर्ष कर रहे हैं।

एक लेखक और निर्देशक दोनों होने के नाते आपने इस फिल्म के लिए कई टोपी ली। इनमें से कौन-सा रोल आपको सबसे ज्यादा चुनौतीपूर्ण लगता है?

मेरे लिए, ‘द हिडन ट्रुथ’ बनाने की प्रक्रिया एक अविश्वसनीय रूप से पुरस्कृत और पूर्ण अनुभव थी। अंतिम कटौती के लिए प्रेरणा की प्रारंभिक स्पार्क से, रास्ते का हर कदम सीखने, बढ़ने और खुद को रचनात्मक रूप से धक्का देने का मौका था। लेकिन अगर मुझे फिल्म निर्माण प्रक्रिया के एक पहलू को बाहर करना पड़ा जो मेरे लिए सबसे चुनौतीपूर्ण साबित हुआ, तो उसे संपादन करना होगा।

पहली बार फिल्म निर्माता के रूप में, मुझे पता था कि जब यह संपादन करने के लिए आया तो एक खड़ी लर्निंग वक्र होगा। लेकिन फिर भी, मैं इस बात के लिए काफी तैयार नहीं था कि यह आवश्यक दस मिनट के रनटाइम में फिल्म को काटने के लिए कितना मुश्किल होगा। जैसा कि मैंने फुटेज के माध्यम से अपना रास्ता काम करना शुरू किया, मैंने जल्दी से महसूस किया कि मेरे प्यारे कई दृश्य और क्षण थे, लेकिन यह सिर्फ कहानी मैं बताने की कोशिश कर रहा था। लेकिन मुझे पता था कि अगर मैं चाहता था कि फिल्म सफल रही, तो मुझे मेरे संपादन में असहाय होना चाहिए। मैंने दृश्यमान घंटों में बिताया और फुटेज को परिष्कृत किया, जिसने कहानी की सेवा नहीं की थी, और पेसिंग, भावना और कथा सुसंगतता के बीच सही संतुलन खोजने की कोशिश की।

मैं झूठ नहीं करूंगा - जब मैंने महसूस किया कि मुझे देना पसंद था। यह देखने के लिए डरावना था कि टाइमस्टैम्प अभी भी सोलह मिनट के आसपास घूम रहा है, जिसमें प्रतीत होता है कि दृष्टि में कोई अंत नहीं है। लेकिन मुझे पता था कि मैं फिल्म के लिए मेरे पास दृष्टिकोण पर समझौता नहीं कर सकता था, और इसका मतलब तब तक काम करना जारी रहा जब तक मुझे यह ठीक हो गया।

आखिरकार, कई संशोधनों और बहुत अधिक बैक-एंड-फर्थ के बाद, मैं सिर्फ दस मिनट तक अंतिम कटौती करने में सक्षम था। फिल्म को अपने पूरे स्वरूप में देखना मेरे लिए एक अविश्वसनीय रूप से गौरवशाली क्षण था, और कड़ी मेहनत और समर्पण के लिए एक प्रशंसा जो इसे बनाने में चली गई थी। जबकि संपादन प्रक्रिया का सबसे चुनौतीपूर्ण हिस्सा हो सकता है, यह भी सबसे पुरस्कृत में से एक था, और मुझे पता है कि मैंने सीखा कौशल मेरे सभी भविष्य फिल्म निर्माण प्रयासों में अच्छी तरह से काम करेगा।

आपको क्या उम्मीद है कि आपके दर्शक ‘द हिडन ट्रुथ’ देखने से मिलते हैं? ‘

सबसे महत्वपूर्ण सबक है कि मुझे आशा है कि दर्शक ‘द हिडन ट्रुथ’ से दूर ले जाते हैं, अवसाद से जूझते समय मदद के लिए पहुंचने का महत्वपूर्ण महत्व है। जैसा कि अतीत में अवसाद से जूझ रहा है, मुझे पता है कि सबसे पहले कैसे मुश्किल यह स्वीकार करना है कि आपको मदद की जरूरत है, अपने गार्ड को नीचे देने के लिए और किसी और को अंधेरे देखने की अनुमति दें। लेकिन मुझे यह भी पता है कि कैसे परिवर्तनकारी यह अंततः उस कदम को लेने के लिए हो सकता है, एक प्रिय व्यक्ति या एक पेशेवर तक पहुंचने के लिए और इलाज की दिशा में यात्रा शुरू करने के लिए।

उन लोगों के लिए जो खुद अवसाद से जूझ रहे हैं, मैं चाहता हूं कि आप जानते हैं कि मदद के लिए बाहर पहुंचने में कोई शर्म नहीं है। अवसाद एक बीमारी है, किसी अन्य की तरह, और यह किसी भी शारीरिक बीमारी के समान देखभाल और ध्यान के साथ इलाज किया जाना चाहिए। क्या यह एक दोस्त, एक परिवार के सदस्य या एक प्रशिक्षित पेशेवर तक पहुंच रहा है, मदद लेने में कोई कमजोरी नहीं है - केवल ताकत।

उसी समय, मैं उन लोगों को प्रोत्साहित करना चाहता हूं जो अवसाद से जूझ रहे हैं, जो उन लोगों के लिए समर्थन और ताकत का स्रोत हैं। यह सब दूसरों में अवसाद के संकेतों को नजरअंदाज करने के लिए बहुत आसान हो सकता है, या ऐसा महसूस करने के लिए कि यह हमारी जगह नहीं है। लेकिन सच्चाई यह है कि, दयालुता का एक सरल कार्य, एक सुनने वाला कान या समर्थन का एक इशारा दुनिया को उन लोगों के लिए मतलब हो सकता है जो संघर्ष कर रहे हैं। आप कभी नहीं जानते कि आपके कार्य जीवन और मृत्यु के बीच अंतर बना सकते हैं।

अंत में, मैं अवसाद की बात करते समय शिक्षा के महत्व पर जोर देना चाहता हूं। हम सभी के लिए अवसाद के संकेतों और लक्षणों को समझने के लिए आवश्यक है ताकि हम बेहतर ढंग से पहचान सकें जब किसी को मदद की आवश्यकता हो। यह विशेष रूप से माता-पिता के लिए महत्वपूर्ण है, जो हमेशा इस बात से अवगत नहीं होंगे कि उनके बच्चे किसके माध्यम से जा रहे हैं या उनका समर्थन कैसे करें। ‘द हिडन ट्रुथ’ के दौरान हम देखते हैं कि जॉर्डन के संघर्षों को अपनी मां से समझने और समर्थन की कमी के कारण कैसे मिश्रित किया जाता है, और यह अंततः उसे एक खतरनाक पथ को आगे बढ़ाता है।

अवसाद की वास्तविकता के बारे में खुद को और दूसरों को शिक्षित करके, हम एक ऐसी दुनिया बना सकते हैं जहां कोई भी मौन में पीड़ित नहीं है। हम ऐसी स्थिति को तोड़ सकते हैं जो मानसिक बीमारी को घेरती हैं, और सभी के लिए दया और समर्थन की संस्कृति बनाती हैं।

आप दैनिक मानसिक स्वास्थ्य पर कैसे काम करते हैं?

मानसिक स्वास्थ्य को बनाए रखना महत्वपूर्ण है, और मैंने पाया है कि इस लक्ष्य को प्राप्त करने में विभिन्न प्रकार के आउटलेटों का उपयोग करना मददगार हो सकता है। मेरा एक तरीका है पत्रकारिता। जब मैं भारी या तनाव महसूस कर रहा हूं, तो मुझे पेपर पर सब कुछ लिखने के लिए अविश्वसनीय रूप से चिकित्सीय लगता है। यह न केवल मुझे अपने विचारों और भावनाओं को संसाधित करने में मदद करता है, बल्कि यह मुझे उस ऊर्जा को कुछ रचनात्मक तरीके से निर्देशित करने की अनुमति देता है, चाहे वह मजाक, स्केच या फिल्म विचार लिख रहा हो। मेरी भावनाओं को कुछ उत्पादक में बदलकर, मैं किसी भी नकारात्मक ऊर्जा को छोड़ने में सक्षम हूं और इसे कुछ सकारात्मक तरीके से बदल सकता हूं।

जर्नलिंग के अलावा, मैं अपने मानसिक स्वास्थ्य को बनाए रखने के तरीके के रूप में शारीरिक गतिविधि को भी प्राथमिकता देता हूं। मेरे लिए, किकबॉक्सिंग एक अविश्वसनीय आउटलेट रहा है। न केवल यह एक महान कसरत है, बल्कि यह मुझे किसी भी पेंट-अप निराशा या तनाव को दूर करने की भी अनुमति देता है। कुछ अविश्वसनीय रूप से cathartic है, जो एक बैग को पंच और किक करने में सक्षम होने के बारे में है, और मैं हमेशा अपने किकबॉक्सिंग सत्र को ताज़ा और सक्रिय महसूस करता हूं।

अंततः, मुझे विश्वास है कि अच्छे मानसिक स्वास्थ्य को बनाए रखना एक आजीवन यात्रा है, और इसके लिए आत्म-जागरूकता और आत्म-देखने की प्रतिबद्धता की आवश्यकता है। उन आउटलेटों को ढूंढकर जो हमारे लिए व्यक्तियों के रूप में सबसे अच्छा काम करते हैं, और अपनी भलाई को प्राथमिकता देकर, हम सभी अपने जीवन में संतुलन और पूर्ति की भावना को प्राप्त करने के लिए काम कर सकते हैं।

कौन सा एक अच्छा निर्देशक या एक अच्छा स्क्रिप्ट है?

एक स्क्रिप्ट किसी भी फिल्म की नींव है। यह वही है जो कथाओं, वर्णों और संवादों को दर्शाता है जो कथाओं को आगे बढ़ाता है। एक अच्छा स्क्रिप्ट एक फिल्म बना या तोड़ सकता है। यह एक ऐसी फिल्म के बीच अंतर हो सकता है जो फ्लैट हो जाती है और जो आने वाले वर्षों तक दर्शकों के साथ अनुनादित हो जाती है।

बेशक, एक प्रतिभाशाली निर्देशक होने के नाते जो जीवन के लिए दृष्टि लाने के लिए भी आवश्यक है। एक निर्देशक को स्क्रिप्ट लेने की क्षमता है और इसे एक दृश्य कृति में बदल देता है। वे आश्चर्यजनक दृश्यों, अद्वितीय कैमरा कोण बनाने और अभिनेताओं से प्रदर्शन करने के लिए अपनी विशेषज्ञता का उपयोग कर सकते हैं। एक महान निर्देशक एक महान फिल्म में एक अच्छी स्क्रिप्ट को बढ़ा सकते हैं।

लेकिन दिन के अंत में, यह सब स्क्रिप्ट के साथ शुरू होता है। एक ठोस नींव के बिना, यहां तक कि दुनिया में सबसे अच्छा निर्देशक भी बहुत कुछ कर सकते हैं। इसलिए, मेरे लिए, स्क्रिप्ट एक फिल्म का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा है। यह सब कुछ जो उसके बाद आता है के लिए मंच सेट करता है।

कौन कुछ अभिनेता हैं जिन्हें आप बढ़ते हुए देखते हैं और क्या आप भविष्य में काम करना पसंद करेंगे?

जब अभिनेताओं की बात आती है कि मैं प्रशंसा करता हूं और काम करने की इच्छा रखता हूं, तो सूची चालू हो जाती है। हालांकि, जेमी फॉक्स, जे फरोआ और डेन्सेल वाशिंगटन निश्चित रूप से मेरे कुछ पसंदीदा पसंदीदा हैं। मैंने ‘इन लिविंग कलर’ को देखा और यह वह जगह थी जहां मैंने पहली बार जेमी फॉक्स प्रदर्शन देखा था। उन्होंने हमेशा मुझे हर बार जब वह स्क्रीन पर आया, लेकिन वास्तव में मुझे एक प्रशंसक बनाया उसकी विविधता एक कलाकार के रूप में थी। जेमी फॉक्स कॉमेडी और नाटक शैलियों, गायन और लिखने दोनों में कार्य कर सकते हैं, और वह एक महान कहानीकार है। मैं अपने दर्शकों के साथ जुड़ने की क्षमता की प्रशंसा करता हूं और अपने पात्रों को जीवन में लाने के लिए एक तरह से वास्तविक और प्रामाणिक महसूस करता है।

डेन्सेल वाशिंगटन हमेशा रहा है और हमेशा मेरे पसंदीदा अभिनेताओं में से एक रहा होगा। वास्तव में वह पात्रों को अपनाने की क्षमता और उनके लिए अपनी खुद की शांत शैली लाने की बेजोड़ है। वह अपने शिल्प का स्वामी है और उसे देखने के लिए हमेशा एक इलाज है।

Jay Pharoah एक अन्य अभिनेता हैं जो मैं गहराई से प्रशंसा करते हैं। वह लड़का है जिसने सचमुच मुझे इंप्रेशन करना चाहते थे। मैं उनके साथ काम करने के लिए काफी भाग्यशाली रहा हूं, जिसे ‘अनफ़िल्टर्ड’ कहा जाता है, और वह मुझे अपने स्टैंडअप कॉमेडी दौरे पर भी जाने देता हूं। वह मेरा एक संरक्षक है, और मैं कुछ दिनों के साथ एक फिल्म करना चाहूंगा।

कुल मिलाकर, मुझे विश्वास है कि जेमी फॉक्स, डेन्सेल वॉशिंगटन और जे फरोआ जैसे प्रतिभाशाली अभिनेताओं के साथ काम करने से केवल एक फिल्म निर्माता के रूप में अपने कौशल को बढ़ाया जा सकता है और मुझे एक कलाकार के रूप में सर्वश्रेष्ठ बना सकता है। जब मैं इन किंवदंतियों के साथ सहयोग कर सकता हूं और वास्तव में कुछ विशेष बना सकता हूं तो मैं दिन के लिए तत्पर हूं।

आप सफलता को कैसे परिभाषित करते हैं?

मेरे लिए, सफलता कुछ ऐसा नहीं है जिसे भव्य या चुनौतीपूर्ण होना चाहिए। यह सितारों के लिए पहुंचने और अपने आप को तनाव देने का कोई मामला नहीं है जितना संभव हो उतना बड़ा होने की कोशिश कर रहा है, लेकिन इसके बजाय खुद के लिए एक लक्ष्य निर्धारित करना और इसे चिपकाना। चाहे वह दैनिक व्यायाम कर रहा हो या सिर्फ सुबह उठ रहा हो, अगर आप अपने लिए निर्धारित योजना के माध्यम से देख सकते हैं तो आप सफल हैं।

क्या आपको लगता है कि मशहूर हस्तियों के लिए समाज में प्रभावपूर्ण बदलावों को प्रभावित करने के लिए अपने मंच का उपयोग करना महत्वपूर्ण है?

एक सार्वजनिक आकृति के रूप में, आपके पास एक आवाज और एक मंच है जो लाखों लोगों तक पहुंच सकता है। इसका उपयोग करना महत्वपूर्ण है कि उन मुद्दों पर ध्यान देने के लिए प्रभाव पड़ता है जो अन्यथा अज्ञात हो सकते हैं। ऐसा करने से, आप दूसरों को एक अंतर बनाने में मदद करने के लिए प्रेरित और प्रेरित कर सकते हैं।

मैं सामाजिक न्याय और समानता की वकालत करने के लिए अपने मंच का उपयोग करना चाहता हूं। अभी भी रेस, लैंगिक, सेक्सुअलिटी और अन्य मामूली समूहों के आसपास के कई मुद्दे हैं जिन्हें संबोधित करने की आवश्यकता है। मेरी आवाज और प्रभाव का उपयोग करके, मुझे आशा है कि सार्थक बदलाव लाने और सभी के लिए एक अधिक समावेशी और न्यायसंगत दुनिया बनाने में मदद करें।

युवा अभिनेताओं के लिए कोई सलाह जो दरवाजे में अपना पैर पाने की तलाश में है?

मेरे पास युवा अभिनेताओं के लिए सलाह के तीन मुख्य टुकड़े हैं जो व्यवसाय में आने की कोशिश कर रहे हैं। सबसे पहले, हर ऑडिशन का लाभ उठाएं। हर बार जब आप टेप में जाते हैं या भेजते हैं, तो यह आपके लिए प्रदर्शन करने का अवसर है। इसलिए सुनिश्चित करें कि आप काम करते हैं और वास्तव में अपनी लाइनों को समझते हैं और जहां आप चाहते हैं कि कैमरा के सामने आने से पहले दृश्य जाना चाहिए।

दूसरा, आप तेज रहना चाहते हैं। मेरी माँ हमेशा मुझे बताती है कि जब आप लड़ाई में नहीं हैं तो मेरी तलवार को शार्पेन करें। अभिनय एक मांसपेशी की तरह है। यदि आप इसका उपयोग नहीं करते हैं, तो आप इसे खो देंगे।

लेकिन कम से कम, आपको कुछ मोटी त्वचा विकसित करनी होगी। एक अभिनेता के रूप में, आप हाँ की तुलना में बहुत अधिक नहीं प्राप्त करने जा रहे हैं। इसलिए व्यक्तिगत रूप से कुछ नहीं लेना महत्वपूर्ण है, और इसे गेम में चार्ज करना, यह यात्रा का हिस्सा है। इसके अतिरिक्त, मैं अनुशंसा करता हूं कि इच्छुक अभिनेता कक्षाओं और कार्यशालाओं को अपने शिल्प को अपनाने के लिए जारी रखते हैं। यह आपको अपने कौशल को विकसित करने, नई तकनीकों को सीखने और अन्य अभिनेताओं और उद्योग पेशेवरों को पूरा करने में मदद कर सकता है जो मूल्यवान अंतर्दृष्टि और कनेक्शन प्रदान कर सकते हैं।

नेटवर्किंग मनोरंजन उद्योग में भी महत्वपूर्ण है। घटनाओं में भाग लें, स्क्रीनिंग पर जाएं और उद्योग में लोगों के साथ संबंधों का निर्माण करें। आप कभी नहीं जानते कि आप किससे मिल सकते हैं या क्या अवसर आपके रास्ते में आ सकते हैं।

अंत में, लगातार और रोगी बनें। अभिनय एक कठिन और प्रतिस्पर्धी क्षेत्र है, और यह उस पहली भूमिका को जमीन पर समय ले सकता है। लेकिन यदि आप समर्पित रहते हैं, तो अपने शिल्प पर काम करना जारी रखें और अपने आप को वहां बाहर रखना जारी रखें, अवसर आएंगे।

संक्षेप में, युवा अभिनेताओं के लिए मेरी सलाह हर ऑडिशन का लाभ उठाने के लिए है, लगातार अभ्यास और सीखने से तेज रहें, एक मोटी त्वचा विकसित करें, अपने शिल्प, नेटवर्क को बेहतर बनाने और उद्योग में संबंधों का निर्माण करने के लिए कक्षाएं और कार्यशालाएं करें, और अपने सपनों का पीछा करने में लगातार और रोगी बनें।

जब आप अभिनय और निर्देशन नहीं कर रहे हैं, तो आपके कुछ पसंदीदा चीजें आपके अतिरिक्त समय में क्या कर सकती हैं?

मैं अपने कई बार अपने स्कूल में काम करने का काम करता हूं, लेकिन अभिनय और निर्देश के बाहर, मेरे कुछ पसंदीदा शौक में लेखन, पियानो खेलना और छापों पर काम करना शामिल है। मैं बनाना पसंद करता हूँ, इसलिए कुछ भी जो उत्पादन के साथ करना है, मैं इसमें भाग लेता हूँ। लेकिन! जब सब कुछ विफल हो जाता है, तो एक शोरबा द्वि-घड़ी फिल्मों और टीवी शो के लिए प्यार करता है।

आप क्या चाहते हैं?

मैं बाएं हाथ से y’all हूँ, और यह नियमित कैंची का उपयोग करना मुश्किल है!

क्या तीन चीजें आप बिना जीवित रह सकती हैं?

तीन चीजें जो मैं बिना मेरी नोटबुक, मेरा फोन और उन बिस्कॉफ कुकीज़ के बिना नहीं रह सकती हैं जिन्हें वे आपको विमानों पर देते हैं। मुझे नहीं पता कि यह क्या है, लेकिन अगर मैं एक विमान पर हूँ और उनके पास डेक पर उन कुकीज़ नहीं हैं, तो मुझे प्रबंधक, lol से बात करना होगा।

जहाँ लोग सोशल मीडिया पर आपका अनुसरण कर सकते हैं?

@Mrlexlumpkin सभी प्लेटफार्मों पर।

Lex Lumpkin इंस्टाग्राम (c) ट्विटर (c) TikTok